La Russia della guerra e l’Iran delle proteste hanno vinto il premio fotografico più importante d’Italia, il Photo Grant di Deloitte 2026, con due progetti che esplorano le conseguenze di conflitti e repressioni. La mostra, in corso a Triennale Milano fino al 29 novembre 2026, presenta le opere di Maria Turchenkova e Atefe Moeini, due fotografe che hanno raccontato con immagini forti e profonde le loro esperienze personali e collettive.
Il trauma della guerra e la resistenza delle donne
“Numb State”, di Maria Turchenkova, esplora il trauma del popolo russo con la violenza e la rivoluzione delle donne iraniane repressa dalle autorità. Turchenkova, nata a Mosca nel 1987, ha sviluppato il progetto a partire dal 2014, iniziando con l’analisi della storia del Gulag, il sistema di campi di lavoro forzato usato come strumento punitivo dallo Stato sovietico. Il lavoro si estende alla contemporaneità, con l’invasione dell’Ucraina e l’intensificarsi della repressione delle voci dissidenti.
La fotografa ritrova in alcuni passeggeri addormentati a bordo della linea ferroviaria Transiberiana un simbolo del “numb state”, uno stato di intorpidimento e paralisi politica che molti russi hanno sviluppato come meccanismo di sopravvivenza.
Il progetto, vinto nella sezione Segnalazioni del Photo Grant 2026, è un viaggio attraverso la Russia per indagare la persistenza della sua storia di violenza. Turchenkova spiega: “Sono cresciuta nel periodo successivo al crollo dell’URSS. Sembrava a portata di mano la possibilità di una Russia diversa – più aperta, democratica, riconciliata con il proprio passato. Per un breve momento fu possibile porre domande, senza paura, sui crimini dello Stato sovietico e sul destino delle nostre famiglie. Ma questa finestra di opportunità si chiuse rapidamente”.
La resistenza delle donne iraniane
“Go Live”, di Atefe Moeini, racconta la resistenza delle donne iraniane tra lo spazio privato e pubblico. Moeini, nata a Bushehr nel 1998, ha vissuto un’esperienza personale nel 2018, quando è stata arrestata da parte della polizia morale a Teheran per aver indossato jeans strappati, un foulard rosso e un cappotto.
“Sono stata gettata in una macchina della polizia, trattenuta per ore e costretta a cambiarmi con ciò che loro consideravano abbigliamento ‘islamico’ prima di essere rilasciata. Ciò che mi è rimasto non è stata solo la paura, ma una profonda frattura, la sensazione che il mio corpo fosse diventato un campo di battaglia”, ricorda l’artista, trasferitasi negli Stati Uniti nel 2024.
Il progetto fotografico “Go Live” è ancora in corso e si concentra sulle vite delle donne iraniane tra lo spazio privato e pubblico. Moeini ritrae donne arrestate o ammonite per il loro abbigliamento, chiedendo loro di indossare gli abiti incriminati per dare forma a una memoria visiva di resistenza e sopravvivenza. Il titolo del progetto richiama il tatuaggio di una delle donne ritratte e con esso la volontà di rivendicare la propria visibilità prima che possa essere cancellata. Il lavoro di Moeini, vinto nella sezione Open Call del Photo Grant 2025, è un esempio di come la fotografia possa diventare un mezzo di resistenza e testimonianza. Il progetto ha dato origine a un nuovo capitolo, “Before the Fall”, che riunisce amiche esiliate e combattenti anonime, documentando la loro lotta per la visibilità e la libertà.
