Nel quartiere Aurora di Torino, all’Istituto comprensivo Torino II, dove più del 70% degli alunni ha un background migratorio, si sta svolgendo un progetto unico: l’orchestra Archipelago Aurora. L’esperienza, nata da un’idea di Elisa Bosio, violinista e insegnante, si basa sulla musica come strumento di inclusione, dialogo e crescita. L’obiettivo è creare un ambiente in cui le differenze non sono un ostacolo, ma un’opportunità per costruire relazioni e condividere esperienze. L’esperienza si svolge in un contesto complesso ma ricco di potenzialità.
Un progetto che si sviluppa da otto anni
Elisa Bosio, che ha iniziato il suo percorso didattico fuori Torino, ha scelto di insegnare vicino a casa, a Torino, dove ha trovato un contesto estremamente stimolante. «All’inizio non è stata consapevole, ma ogni anno, da otto anni, rinnovo la scelta di rimanere», racconta. L’esperienza si è sviluppata gradualmente, partendo da un gruppo di otto violini e quattro tastiere, fino a formare un’orchestra composta da 12 violini, otto tastiere, otto chitarre e quattro clarinetti. Il progetto, che si chiama Archipelago Aurora, ha ricevuto finanziamenti da enti come la Fondazione Crt e la Siae, e si svolge completamente gratuitamente per tutti i partecipanti.
La musica è un ponte tra culture diverse. Il progetto si basa sull’idea che la musica possa superare le barriere linguistiche e culturali. «La musica mette in comunicazione lingue e culture differenti e permette di andare oltre le barriere linguistiche e culturali che a volte possono rappresentare un ostacolo in un contesto come il nostro», spiega Bosio. L’esperienza si svolge in diversi modi: laboratori di avvicinamento alla musica in orario scolastico, attività pomeridiane per i bambini più grandi, e un’ora settimanale di lezione di strumento a piccoli gruppi. L’obiettivo è prolungare il tempo scuola e offrire un ulteriore supporto educativo, che sperano possa essere di qualità.
Un’esperienza che va oltre la musica
Il progetto non si limita alla musica, ma si estende a un’esperienza di inclusione e crescita personale. «Bastano un paio di mesi perché siano in grado di suonare insieme e di sperimentare la dimensione dell’orchestra», osserva Bosio. Tra i ricordi più significativi c’è il concerto di fronte al pubblico della Fondazione Paideia, un ente filantropico che a Torino è un punto di riferimento per molti bambini con disabilità e le loro famiglie. Un momento di sconfinamento fisico e immaginario. «Vederli uscire dal nostro contesto abituale, attraversare quella barriera invisibile che ci separa da altre porzioni di città e spingersi oltre corso Regina, è stato uno sconfinamento non soltanto fisico, ma anche nell’immaginario», conclude Bosio.
Il progetto, che ha visto l’evoluzione da un gruppo iniziale a un’orchestra completa, ha ricevuto supporto da enti locali e privati. «Grazie al sostegno di questi enti e di soggetti privati riusciamo a sostenere economicamente l’attività, che è completamente gratuita per tutti i nostri alunni», spiega Bosio. L’esperienza, nata da un’idea semplice, si è trasformata in un’esperienza di crescita e inclusione, dove la musica diventa un linguaggio universale per unire diverse culture e generazioni.
