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venerdì 13 Novembre 2026

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Cultura

Tullio De Piscopo e il groove di Miranda: da un’idea a un brano che celebra la bellezza

Tullio De Piscopo presenta il brano Miranda, ispirato a un termine latino che evoca la bellezza e la dignità.

Tullio De Piscopo presenta il brano Miranda, un progetto musicale che unisce il groove di un’idea nata nel 1972 a un testo in napoletano che celebra la bellezza e la dignità. Il brano, pubblicato in vinile e disponibile in diverse versioni, è frutto di una lunga gestazione e di un’ispirazione che si radica in un termine latino. «Non trovavo una frase che suonasse. Allora sono andato a vedere chi è questa Miranda: in antico latino significa “mira la bellezza”. E io ho detto: perfetto», racconta il musicista. Il brano, che si ispira a un’idea nata negli anni Settanta, si sviluppa intorno a una pulsazione urbana e fisica che De Piscopo definisce Sambadance. La batteria, in questo caso, non accompagna la canzone, ma la guida, creando un’atmosfera che richiama le colonne sonore dei polizieschi italiani.

Un’idea che si trasforma in musica

Il brano Miranda nasce da un’idea che De Piscopo ha portato avanti per oltre cinquant’anni. La base ritmica, originariamente creata nel 1972, è stata rielaborata e trasformata in una canzone che parla di bellezza minacciata dalle guerre e dalle disuguaglianze. «Mi sono intrufolato dietro le quinte e c’era lui che parlava e mi diceva: “Well, man, come on, sit down”», racconta De Piscopo, riferendosi a un incontro con Miles Davis durante un festival alla Sala Verdi del Conservatorio di Milano. L’incontro, che ha segnato un momento importante nella sua carriera, ha contribuito a plasmare il suo approccio alla musica. Il brano, inoltre, riecheggia l’approccio artistico di storici compagni di strada come Pino Daniele e James Senese, con un testo in napoletano che affronta tematiche sociali.

La formazione e l’eredità musicale

Tullio De Piscopo, batterista e percussionista napoletano, ha una formazione musicale radicata nella sua città. Cresciuto in una casa in cui si suonava abitualmente, il padre era batterista e il fratello maggiore Romeo, scomparso prematuramente a 21 anni, ha influenzato il suo percorso. Il padre, però, avrebbe voluto indirizzarlo verso il contrabbasso, strumento meno diffuso ma potenzialmente più professionale. «Io gli ho detto: ma chi te l’ha detto? Io voglio suonare la batteria», racconta De Piscopo. Le ragioni economiche hanno giocato un ruolo importante: la famiglia non aveva i mezzi per acquistare il contrabbasso e l’archetto necessari. De Piscopo tornò così alla batteria già presente in casa, uno strumento artigianale in madreperla bianca e grigia costruito da Calderazzi.

La sua carriera è segnata da collaborazioni internazionali, tra cui due incontri significativi con i grandi maestri del jazz. Il primo risale al 1971, durante un festival alla Sala Verdi del Conservatorio di Milano, dove si esibiva Miles Davis, reduce dalla svolta elettrica di Bitches Brew. Il secondo incontro, con il pianista Bill Evans, avvenne al Jazz Power, storico locale vicino a piazza del Duomo a Milano. Mentre giornalisti e appassionati cercavano di avvicinarlo, De Piscopo riuscì a seguirlo fino all’albergo, dove Evans lo riconobbe immediatamente come collega musicista.

Un presente in movimento

Il brano Miranda si chiude con un’attenzione al presente e al rinnovato fermento culturale e musicale di Napoli. De Piscopo, interrogato sui giovani talenti emergenti, indica Mirodimare, nome d’arte di Mirko Della Vecchia, il giovane interprete che nel film biografico su Pino Daniele, Je so’ pazzo, veste i panni del fratello Carmine e presta la propria voce alle parti cantate dal protagonista. «È un ragazzo giovanissimo e bisogna aiutarlo, perché merita», dice il musicista. La sua visione del presente è legata a una continua ricerca di nuove espressioni artistiche, che si radicano nella tradizione ma si sviluppano in direzioni nuove e innovative.

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